Нужна ли вторая обувь в театре
Нужно ли переобуваться в театре: острый вопрос этикета
Очень многие перед тем, как идти в театр, задумываются над тем, чтобы выглядеть как можно лучше. И часто дамы интересуются: следует ли брать с собой сменную обувь, или нет? Конечно, следует! И причин тому много.
Театр предполагает строгий стиль одежды
- Как правильно одеться в театр?
- Театр начинается с вешалки
- Что же с обувью?
- Нужно ли переобуваться в театре зимой
Как правильно одеться в театр?
Собираясь на важное или развлекательное мероприятие каждый человек прежде всего думает о своём имидже, о том, как он будет там выглядеть. И это вполне понятно. Ведь внешний вид – это и дань уважения торжественности момента, и замечательное самоощущение. Когда человек знает, что он хорошо выглядит – причёсан, одет, обут – он чувствует себя уверенно и по-настоящему празднично. Только так можно полностью насладиться настоящей атмосферой праздника и получить истинное удовольствие. Однако необходимо при этом учитывать, какое именно мероприятие планируется посетить. Ведь это и определяет, какой наряд окажется уместным.
Одним из таких мероприятий вполне можно считать поход в театр. И это без всякого преувеличения. Хотя не все, вероятно, согласятся с этим. Ведь в наши дни существует огромное множество развлечений подобного рода, начиная от кино и заканчивая различными концертами и шоу. И многие люди, к сожалению, не считают посещение театра чем-то особенным. И напрасно, ведь театр – это храм искусства. Однако далеко не все учитывают это, и не заботятся о том, чтобы выглядеть соответственно. Среди публики можно увидеть людей даже в джинсах и кроссовках. И не все считают нужным отключить телефон во время спектакля. Всё это можно назвать верхом неприличия. В театре существуют свои нормативы поведения, и, разумеется, свои требования к внешнему виду, или, как сейчас говорят, дресс-код.
В странах Западной Европы и в Америке в наши дни уже мало кто придаёт значение выбору подходящей одежды для театра. И в парижском Гранд-опера среди публики попадаются люди, одетые в футболки, джинсы и спортивные туфли. Как ни жаль, но и в нашей стране это тоже понемногу распространяется. Люди часто отправляются в театр прямо с работы, не задумываясь о том, что им бы следовало переодеться. Ускоренный темп жизни диктует свои условия. И очень часто им просто даже в голову не приходить подумать о том, нужна ли вторая обувь в театре.
Переобуваться из сандалий? Естественно!
Театр начинается с вешалки
Выражение о том, что театр начинается с вешалки, известно всем. Суть его состоит в том, что одежда для театра должна быть именно подходящей. Тогда и сам поход в театр станет как праздник. Согласно этикету мужчинам полагается являться в театр в тёмных костюмах, а женщинам – в выходных платьях. Бальные платья сейчас уже практически не увидеть, но впрочем, не обязательно надевать именно платье, это может быть также красивый костюм, или юбка с блузкой. При этом откровенное мини будет более чем неуместным. Это же относится и к глубокому декольте. Кричащий макияж и вызывающая причёска тоже не впишутся в правила театрального этикета.
Самым разумным для женщин будет закрытое платье из шёлка или бархата, достаточно скромная, но изящная причёска. Кроме того, в театр вполне уместно надеть драгоценности, разумеется, тоже в меру. То же самое касается духов. Тяжёлые приторные запахи могут доставлять неудобства окружающим. Женщины не должны находиться в зрительном зале в больших шляпах, чтобы не загораживать обзор для сидящих сзади них зрителей.
Конечно, многое зависит от того, в какой именно театр планируется пойти. Например, в театре Комедии, конечно, очень комично будет выглядеть декольтированное платье со шлейфом и перчатками. Здесь важно именно соблюсти правила приличия, и не переборщить с нарядами. К примеру, в Большом Театре, в Малом или во МХАТе дресс-код достаточно строгий, и являться туда в кроссовках и джинсах попросту запрещено.
Сменная обувь нужна в любом театре
Что же с обувью?
Отдельного внимания заслуживает обувь. Эта часть гардероба любого человека имеет особое значение, т. к. является показателем материального и социального положения. И она в большей степени, чем одежда, определяет имидж. Причём основным определяющим моментом является не цена или качество обуви. Гораздо большее значение имеет правильно подобранная к определённому облику обувь, уместная для конкретного случая.
Если же говорить о посещении театра, то обуви нужно уделить особое внимание. Как было сказано, в театр нужно приходить в соответствующем виде. Есть определённые виды обуви, которые категорически не подходят для театра. Прежде всего, это спортивная обувь. Кеды, кроссовки однозначно не для этого. В сущности, не для этого ещё и мокасины, лоферы, слипоны, настоящие эстеты не придут в театр в такой обуви. Зато отличным выбором окажутся оксфорды, причём подойдут они и мужчинам, и женщинам.
Если же говорить о тёплом времени года, то можно категорически утверждать, что обувь типа сабо точно не подойдёт для посещения театра. Сланцы, вьетнамки, и все модели без задника, по сути, это пляжная обувь, либо домашняя или традиционно народная, ходить в ней в театр – откровенная безвкусица. Кроме того, сандалии и босоножки тоже не совсем удачный выбор для театра. Открытые модели не стоит надевать и женщинам, про мужчин и говорить нечего, это просто невозможно, если он не хочет выглядеть откровенно смешным. Идеальный вариант для всех сезонов – закрытые туфли на умеренном каблуке.
Очень часто многие задаются вопросом: нужно ли переобуваться в театре? Необходимо это, или нет? Для чего это делать?
В нашей стране с достаточно холодным климатом порой погода бывает не очень приятной. И если добираться до театра не на личном транспорте или такси, то обувь будет не в самом лучшем виде. И прийти в театр в таком виде настоящий эстет никогда себе не позволит. Грязная обувь – первый признак неряшества. А неряшливо выглядеть в театре – это уж слишком! Поэтому в идеале в театре желательно переобуться, особенно в сырую погоду. И настоящие ценители этого искусства, хорошо знакомые с театральным этикетом на вопрос: нужна ли в театре сменная обувь, однозначно отвечают: да, нужна, непременно.
Нужно ли переобуваться в театре зимой
Впрочем, при посещении театра рекомендуется переобуться не только для того, чтобы ходить в чистой обуви. Даже если обувь не запачкана, может потребоваться переобувание. Зачем же? Если на улице сухо, то нужна ли сменка в театр?
Многое зависит от времени года. Зимой каждая уважающая себя дама должна переобуться, придя в театр. Ведь если она постаралась и подобрала подходящее платье, или костюм, соответствующий макияж, причёску, украшения, это всё вряд ли будет выглядеть достаточно изысканно в сочетании с зимней обувью. Довольно смешно будут при этом смотреться, например, угги. Также совершенно неуместно выглядят с театральным нарядом сапоги-ботфорты. Да и другие модели зимней обуви совершенно не соответствуют такому имиджу. Так что стильные женщины с хорошим вкусом не станут раздумывать над тем, нужно ли переобуваться в театре зимой.
Хочется также отметить, что, подбирая сменную обувь для театра, нужно учитывать, что лучше не надевать туфли с металлическими набойками, чтобы не цокать слишком громко в храме искусства, не портить паркет и ковры.
Нужна ли вторая обувь в театре
ПыСы: не нашла подобной темы, если есть дайте ссылку, а эту удалите.
На сайте с 18.09.03
Сообщения: 5786
В дневниках: 12666
Откуда: Новосибирск, Дзержинский район
На сайте с 18.09.03
Сообщения: 5786
В дневниках: 12666
Откуда: Новосибирск, Дзержинский район
На сайте с 04.07.02
Сообщения: 41838
В дневниках: 1991
Откуда: Академгородок
На сайте с 18.09.03
Сообщения: 5786
В дневниках: 12666
Откуда: Новосибирск, Дзержинский район
На сайте с 04.07.02
Сообщения: 41838
В дневниках: 1991
Откуда: Академгородок
И, кстати — в свете последних реформ в оперном на первые спектакли для создания аншлага билеты распространялись в том числе и по спортивным каким-то организациям. И часть зрителей была именно что в спортивных костюмах. 
На сайте с 18.09.03
Сообщения: 5786
В дневниках: 12666
Откуда: Новосибирск, Дзержинский район
На сайте с 06.11.10
Сообщения: 23025
В дневниках: 9809
Откуда: Россия))
Ну я на улицу в джинсах хожу гулять или в штанах спортивного — свободного кроя + топ или футболка, а нарядная для меня это всегда белые блузки, юбочные костюмы или платья и плюс ко всему на улицу я выйду с банальным хвостиком и без косметики, а на праздник пойду с прической и макияжем. Во времена учебы в музыкальной школе, краситься не разрешали даже старшеклассницам (и даже каблуки носить), а вот прическа была обязательной, но никаких распущенных волос. Сегодня для меня эти понятия сохранились, только косметика добавилась и шпильки. 
На сайте с 06.11.10
Сообщения: 23025
В дневниках: 9809
Откуда: Россия))
На сайте с 18.09.03
Сообщения: 5786
В дневниках: 12666
Откуда: Новосибирск, Дзержинский район
На сайте с 19.05.12
Сообщения: 41380
В дневниках: 1320
Что взять, а чего лучше не брать с собой в театр?
Реальность последних лет диктует нам новые правила. Теперь, собираясь в театр, мы в первую очередь кладём в сумку упаковку медицинских масок и пару тонких перчаток — это обязательные атрибуты присутствия в общественных местах. Пока эпидемия существует, придётся с этим смириться, если мы не хотим повторного локдауна.
У нас в театре всегда помогут, если на входе у вас не оказалось защитных средств (контролёры во время проверки билетов БЕСПЛАТНО выдадут одноразовую маску и полиэтиленовые перчатки), но и вы постарайтесь, пожалуйста, проявить сознательность, и не снимать их во время действия. Напоминания сотрудников службы зала, даже очень тихие и вежливые, мешают восприятию спектакля и отвлекают не только вас, но и ваших соседей. Если же вас беспокоит эстетика, можно подобрать многоразовую дышащую маску с интересным дизайном, чтобы она стильно смотрелась и не портила образ больничными ассоциациями. Существуют даже специальные маски «на выход» (кружевные, украшенные стразами).
Санитайзеры с антисептическим раствором установлены у нас в фойе, буфете и туалетах, так что гель для рук нести не обязательно. Но если вы предпочитаете собственный септик — он тоже должен присутствовать в вашей театральной экипировке.
Ещё раз о вреде шоколада и чипсов
Бутылочка воды без газа пригодится в любом случае. Неразумно тратить деньги в буфете на простую воду, только с наценкой. Лучше купить бокал шампанского, вкусное пирожное — для праздничного настроения.
Вообще, что касается еды и питья в театре, это почему-то вызывает больше всего вопросов — нормально ли приносить с собой бутерброды и пирожки, можно ли есть конфеты и фрукты в зале и так далее. Ответ очень простой: согласно правилам хорошего тона, зрители не должны мешать друг другу смотреть, а актёрам — работать. Ещё в 19 веке правила театрального этикета разрешали употреблять лёгкие закуски и напитки во время спектакля ТОЛЬКО членам императорской фамилии в царской ложе и самым знатным аристократам в ложах, абонированных их семьями.
Шуршать фольгой, разворачивая шоколадку во время действия, неприлично, как и хрустеть чипсами (к сожалению, неофитам приходится объяснять и такие очевидные вещи!). Но от того, что вы съедите принесённый из дома бутерброд в антракте, никому не будет вреда. Особенно если вы сделаете это не в креслах, а в буфетной зоне.
Любая подсветка — зло!
Уж сколько раз твердили миру. Но повальное увлечение ведением блогов делает своё чёрное дело. Несмотря на предупреждения, отдельные зрители ухитряются использовать во время спектакля ручки с фонариками , планшеты со светящимися экранами; печатать заметки в смартфонах, фотографировать и даже снимать видеоролики. Да, студенты театроведческих факультетов часто приходят в зал с блокнотами , но им чётко объясняют ещё на первом курсе: вы обязаны делать заметки, не нарушая гармонию действия. Ухитриться в темноте, бесшумно и быстро записать порядок мизансцен, зарисовать контуры декораций, отметить для памяти цветовые соотношения и особенности костюмов — это профессиональный навык. Поэтому, если вы ведёте блог, привыкайте либо запоминать спектакль, либо записывать его без света.
Театральный бинокль понадобится для похода в большой театр с ложами, ярусами, бельэтажем и балконом. Оба наших зала устроены так, что при хорошем зрении вы разглядите всё с любого места. Если же зрение слабовато, можно захватить оптику. Учтите, что бинокль для театра — вещица недешёвая, и если вы не заядлый театрал, можно обойтись арендой. Но для подарка человеку, который часто посещает разные театры, она подойдёт прекрасно.
В жаркую погоду можно взять с собой на спектакль веер , но пользоваться им аккуратно, без особого рвения, чтобы не раздражать сидящих рядом. Сменная обувь — на ваше личное усмотрение, если речь идёт о спектакле для взрослых (с детскими сложнее, потому что представление может включать интерактив). Не забудьте деньги на такси , они могут и не понадобиться (в нашем театре учитывают отдалённость от ближайшего метро, и не заканчивают спектакли слишком поздно), но, отправляясь в наш район, лучше их на всякий случай иметь с собой.
В театр с букетом
Цветы для актёров — знак зрительского признания, красивый обычай, который вы тоже можете поддержать. Дарят букет всегда после финального поклона, во время аплодисментов. Можно заказать цветы к определённому времени, чтобы букет был свежим; можно купить заранее и попросить сотрудников театра поставить его в воду до антракта. Нас иногда спрашивают, что именно принято говорить во время дарения — это не регламентируется, но простая фраза: » Спасибо за спектакль! » универсальна, и будет приятна вашему любимому исполнителю.
Подниматься на сцену, чтобы подарить цветы, НЕ ПРИНЯТО. Во-первых, из гигиенических соображений: те, кто служит в театре, никогда не позволяют себе ходить по сцене в уличной обуви. Во-вторых, это неблагоприятно действует на впечатление от драматического спектакля, разрушает атмосферу, которую старательно создавали для вас в течение нескольких часов. Спектакль — это не концерт и не шоу, здесь иные законы. В каких-то театрах, к примеру, разрешено дарить цветы только через капельдинеров; как вариант — оставить на вахте, у служебного входа, попросить передать в гримёрку. У нас нет строгих правил, но лучше всё-таки вручать букет из зала, а не карабкаться на авансцену.
Что ещё берут с собой театралы? Леденцы от кашля , чтобы купировать внезапный приступ во время действия. Носовой платок , если настроились вытирать слезы. Мелочь , чтобы приобрести программку на память. У каждого со временем складывается собственный ‘театральный набор», но самое главное, конечно, не вещи, а то, с каким настроем вы идете на спектакль.
Театральный дресс-код: в чем пойти на премьеру?
Выход в театр. Какие наряды в театре неприемлемы, стоит ли брать на премьеру сменную обувь, и от какой прически лучше отказаться. Все о театральном дресс-коде узнала обозреватель «Вестей ФМ» Ольга Подолян.
Театральный дресс-код во многом зависит от мероприятия и площадки. Если в театр «Практика» или «Театр.doc» можно пойти в джинсах и кедах — в стиле smart casual, то в Большой или Малый театры в футболке и кроссовках вход воспрещен.
Самый строгий дресс-код, конечно, в Большом. В главном театре страны нужно выглядеть соответствующе обстановке. Историк моды Александр Васильев рекомендует дамам выбирать коктейльные платья.
«Платье за колено, не мини, темные колготки, закрытое шелковое или бархатное платье, хорошая прическа и драгоценности, здесь будут уместны. Не секрет, что у многих женщин России нет возможности показать свои наряды, которые у них есть. Театр, особенно такой, как Большой, для этого прекрасный повод», — уверен Васильев.
Впрочем, в Европе и Америке на ведущих театральных площадках строгий классический дресс-код ушел в прошлое. Даже в Париже в Гранд-опера можно встретить зрителей в джинсах и растянутых футболках. И эта тенденция постепенно приходит и в Россию. Ритм жизни заставляет забыть о театральных правилах, — рассказывает стилист Влад Лисовец.
«И сейчас все чаще люди приходят в театр после работы, и у них нет времени переодеваться, и, чтобы насладиться самим событием, я не думаю, что стоит сильно усложнять себе жизнь», — поясняет Лисовец.
Но в России поход в театр для многих это по-прежнему событие, которое требует особых туалетов. И именно у нас нередки случаи, когда дамы перебарщивают с выбором нарядов и аксессуаров. Например, на недавней оперной премьере в Большом театре можно было встретить светских львиц в шляпах. Почему это грубое нарушение театрального дресс-кода, — объясняет Александр Васильев.
«Я думаю, что женская шляпка здесь совершенно неуместна. Еще Станиславский говорил, что театр начинается с вешалки и должен лишить их головных уборов, из-за того, что их объем может повредить виду на сцену для тех, кто сидит за этими дамами», — считает Васильев.
Это правило относится и к пышным прическам и высоким начесам — от них тоже лучше отказаться. В гардеробе обязательно нужно оставлять пакеты и объемные сумки, чтобы они не мешали окружающим.
Еще один важный момент — это сменная обувь. В ведущих драматических и музыкальных театрах страны нужно переобуваться. Особенно зимой, чтобы не оставлять лужу от талого снега рядом с креслом.
И, конечно, для таких площадок неприемлемы угги и брендовые валенки. Но даже в туфлях на каблуках нужно быть внимательными. Если, например, в МХТ имени Чехова в фойе — ковровые дорожки, то в театре Пушкина, Маяковского — паркет. И куда бы зрительница не пошла, ее везде услышат.
Популярное
Внешняя политика Украины – продолжение внутренней
РОСТИСЛАВ ИЩЕНКО: Украинские политики раздуваются от амбиций – им кажется, что они могут всё. Проблема заключается в том, что на каком-то этапе практика стала подтверждать их уверенность, что они могут всё. Они стали применять СНБО для неконституционных методов управления. На Украине давно вытирают ноги о Конституцию, но так, как это делают они, до них не делал никто.
«Фактически Украина оказалась в политической изоляции»
РОСТИСЛАВ ИЩЕНКО: Учитывая, что Украина, а значит и украинская власть находится фактически в политической изоляции, к ним даже поляки начинают относится с некоторым предубеждением, а выживать они самостоятельно не могут …. А каким-то образом привлекать к себе внимание и финансирование надо. А что у них осталось, кроме войны? Ничего.
Свою работу на Украине Нуланд уже сделала
РОСТИСЛАВ ИЩЕНКО: Думаю, что если Нуланд не совершила чего-то ужасного, о чем мы не знаем, потому что на то, что она уже совершила, можно глаза закрыть – она свою работу выполнила, то имеет смысл с ней встретиться и поговорить хотя бы для того, чтобы оценить уровень американской готовности к уступкам.
Сходить в театр, а не с ума: краткий гид по театральным вопросам
Рассказываем, как избежать неловких ситуаций в театре и подготовиться к первому походу на спектакль. Наши подсказки помогут справиться с тонкостями театральных правил от начала до конца: с момента выбора пьесы до поклона артистов
Как выбрать спектакль?
Для начала стоит определиться, какой театр вам ближе: музыкальный, драматический, иммерсивный, документальный? И в традиционном, и в современном театре легко подобрать постановку на любой вкус.
Сузить круг можно за счёт объективных факторов: локации, даты и времени спектакля, жанра или стоимости билетов. Конечно, важны возрастные ограничения и предпочтения тех, с кем собираетесь на представление.
Имеет смысл почитать анонсы и описания постановок: новичкам в театральном мире проще разобраться в обзорах на сайтах с афишами, бывалым зрителям подойдут тематические издания.
Не можете определиться между двумя-тремя спектаклями? Тогда лучше выбрать постановку, которую сложно будет посмотреть позже: антрепризу, фестивальный или гастрольный спектакль. И точно стоит при любой возможности ходить на признанных мэтров.
Что, ещё и антреприза какая-то?
Антреприза — это коммерческий театральный проект. Под антрепризную постановку приглашают актёров из разных театров и стран. Пьесы выбирают по мотивам книг-бестселлеров или пишут сценарий специально под проект. У театральных снобов принято морщить нос при слове «антреприза» — мол, попсовые сюжеты, плохо сыгранные роли и прибыль во главе угла. На самом деле, как и любой спектакль, антреприза может быть хорошей и не очень. Главное — не ждать от таких постановок особой глубины, это больше развлекательный жанр и шанс увидеть вблизи любимых актёров. Но встречаются и исключения, например, антреприза «Мизери» по роману Стивена Кинга — глубокий и не самый лёгкий для восприятия спектакль, заставляющий задуматься о многом.
В театре тоже есть сезон? А когда?
Театральный сезон — это те месяцы, в которые театры дают в основном спектакли из своего репертуара и с участием своей труппы. Параллельно могут проходить фестивали, биеннале, театральные конкурсы или спектакли с участием приглашённых трупп. Сезон обычно длится с августа-сентября до мая-июня. Это не значит, что все театры на лето закрываются — они отправляют свои труппы в турне и принимают на своей сцене гастрольные спектакли других театров.
Как выгодно купить билеты?
Обычно выгоднее покупать билеты заранее, хотя бы за месяц до представления: так шире выбор мест, а значит, и цен. Купить билеты без переплаты можно на сайте или в кассе самого театра, через приложения-афиши и на некоторых сайтах-агрегаторах, в том числе и на МТС Live. У большинства театров есть скидки для студентов, пенсионеров, детей и других категорий зрителей. А на МТС Live — кешбэк до 25%, который начисляется в сервисе МТС Cashback. Сумма кешбэка зависит от суммы вашего заказа и указана на карточке мероприятия.
Цена на спектакли в выходные почти всегда выше, чем в будни. Основная сцена театра дороже, чем малые и дополнительные. Билеты на премьеру спектакля обычно стоят больше его последующих повторов. Летом билеты в среднем дешевле, чем в сезон.
Можно попытаться поймать билеты за полчаса-час до спектакля в кассе театра — в это время снимают бронь на невостребованные билеты и продают их с заметной скидкой. Или купить бюджетные билеты куда-нибудь на галёрку и пересесть позже на свободные места ближе к сцене, правда, не раньше антракта.
Как выбрать места в зрительном зале?
Места с лучшим обзором часто дороже, но это не означает, что самые дорогие места — всегда самые лучшие. Первые ряды партера, например, дают очень ограниченный обзор для балета. В том же партере часто есть откидные сидения, они стоят существенно меньше обычных кресел, а расстояние до сцены такое же.
Учитывайте особенности зала и спектакля. Например, для оперы, особенно на иностранном языке, актуально видеть не только сцену, но и экраны с субтитрами. Обратите внимание, есть ли в зале колонны или другие детали интерьера, загораживающие обзор.
Не стоит бояться бельэтажа и дальних рядов: театральный бинокль обычно решает проблему видимости, а акустика в театрах позволяет хорошо слышать актёров даже с галёрки. Но, конечно, самые удачные места — это центр партера примерно с третьего ряда и до середины зала.
Что надеть для похода в театр?
Строгий вечерний дресс-код давно уже не обязателен для театра, но это не значит, что театралы отказались от него совсем. Сейчас считается уместным стиль кэжуал, однако одежду лучше выбирать нарядную и аккуратную.
Недопустимы спортивные или излишне открытые наряды, также лучше отказаться от клубного стиля и коктейльных платьев. В театре неуместны зимняя обувь и объёмные сумки. Парфюм допустим, но освежать его прямо перед входом в зал считается дурным тоном.
Есть негласное правило — ваш наряд должен быть не дешевле билетов на выбранный спектакль. Чем традиционнее театр, тем строже дресс-код: джинсы уместны для иммерсивного шоу в заброшенном цеху, но будут странно смотреться на премьере в Большом.
А если мы идём с ребёнком?
Кроме возрастных ограничений, установленных театром, стоит ориентироваться на характер и интересы именно вашего ребёнка. Для малышей лучше выбирать кукольные спектакли и не очень длинные сказки. Знакомство с оперой и балетом начинайте с адаптированных детских спектаклей и не раньше, чем лет с пяти. А шумные музыкальные шоу лучше начать посещать с детьми от семи лет и старше.
В любом случае на детскую постановку необходимо приобрести билет и для себя — маленького ребёнка нельзя оставлять в зале одного. Для малышей лучше не брать билеты в первый ряд: сказочный злодей может напугать ребенка всерьёз. Если это первый поход, по возможности выберите места ближе к проходу: так будет проще выйти, если возникнет необходимость.
Детей в театр принято приводить нарядными, но не забывайте об удобстве вашего ребёнка — шуршащее платье или надетый первый раз в жизни пиджак не должны отвлекать маленького зрителя от представления. В холодное время года обязательно захватите сменную обувь.
Можно принести с собой бутылочку воды и лёгкий перекус. Нет, есть в зале нельзя, но в антракте могут быть очереди в буфет.
Читать ли пьесу, по которой поставлен спектакль?
Лучше читать, но это совершенно не обязательно. Если мы говорим о спектакле по мотивам классической литературы, постановщик исходит из того, что условного Гамлета многие читали хотя бы в школе. Учитывая театральные современные тенденции, нужно быть готовым, что в пьесе может измениться какая-то сюжетная линия, мужской персонаж станет женским или действие будет перенесено в другую эпоху. Поэтому лучше хотя бы примерно понимать, какой была исходная история.
Однако, если вас пригласили на спектакль, не стоит отказываться только потому, что не успеваете прочитать или освежить в памяти оригинальную пьесу. Прочитать её можно и после спектакля, если захочется лучше понять режиссёрскую задумку.
За сколько до начала лучше прийти?
В идеале — за 20-30 минут до начала спектакля, особенно в холодное время года, когда гардероба не миновать. Если билеты вы зарезервировали, но не выкупили, посмотрите в них время снятия брони: вам нужно подойти в кассу до этого момента, иначе билеты могут уйти.
Если вы на машине, помните, что проблем с парковкой нет только в огромных концертных залах подальше от центра города, например, в «Крокус Сити Холле». Заложите дополнительное время на поиск свободного места или платного паркинга перед театром.
Зачем в театре три звонка перед спектаклем?
Звонки ориентируют зрителя, сколько осталось до начала представления и не пора ли занимать свои места. Первый звонок дают за 15 минут до начала представления, после него открывают двери в зал. Второй звучит за пять минут до начала спектакля, после третьего закрывают двери в зал, и начинается представление.
Если ваши места в середине ряда, лучше занять их пораньше, на боковые места уместно садиться ближе к третьему звонку — так вам не придётся постоянно вставать, чтобы кого-то пропустить. Помните, что проходить к своему месту надо обязательно лицом к уже сидящим зрителям.
Если мы всё же опоздали?
Тут всё зависит от театра: в некоторых после третьего звонка в зал вас не пустят. Работник театра может предложить опоздавшему на первый акт зрителю войти в бельэтаж или амфитеатр, даже если билеты у него в партер.
Если вам всё же разрешили зайти в зал, не ищите своё место — садитесь на ближайшее свободное, пересядете в антракте.
Если наши места заняты?
Стоит вежливо объяснить, что место ваше, при необходимости показать билет. Иногда на одно место по ошибке выписывают два билета, или посетитель отказывается его покидать. В таких случаях не вступайте в конфликты — просто позовите служителя театра.
Ваше место вполне могут занять, если вы заходите в зал после начала спектакля. В таком случае займите любое свободное, а на своё законное место пересядете после антракта.
Программка и бинокль: брать или не брать?
Бинокль нужен не всегда — в партере можно обойтись без него. Для дальних рядов, бельэтажа и амфитеатра его можно взять, а если вы часто ходите в театр — то и купить, это выгоднее, чем каждый раз арендовать.
Программку лучше приобрести, чтобы не искать во время представления описание сюжета или информацию об актёрах в интернете — пользоваться в зале телефоном очень некрасиво. К тому же это память о приятном вечере, а понравившегося актёра можно попросить оставить на ней автограф. Не используйте программку в качестве веера, это считается неприличным, как и рассматривать в бинокль других зрителей.
Что делать с телефоном во время спектакля?
В идеале — включить режим полёта, убрать в сумку и забыть. Если по каким-то причинам вы не можете отключить телефон, поставьте его на беззвучный режим, отключите вибросигнал и понизьте яркость экрана до минимума. Излишне говорить, что в зрительном зале нельзя отвечать на звонки, но переписка и постоянно мерцающий экран тоже мешают другим зрителям.
И, конечно же, в театре нельзя снимать спектакли на видео. Если хотите сделать фотографию на память, дождитесь поклонов после представления.
Можно выйти?
Нет. Выходить из зала во время представления и уж тем более заходить обратно — нельзя.
Конечно, если вы вдруг почувствовали себя очень плохо или случился форс-мажор, вас выпустят из зала. В таком случае постарайтесь выбраться со своего места максимально быстро, шёпотом извинитесь перед соседями. Если вы заранее знаете, что вам придётся уйти до окончания спектакля, займите место в последних рядах и максимально близко к проходу.
Если вам настолько не понравился спектакль, что хочется уйти, дождитесь окончания первого акта.
Браво! Бис! А теперь можно идти?
Проталкиваться через аплодирующих соседей сразу после окончания представления некрасиво, так что постарайтесь дождаться, когда артисты выйдут на поклоны и покинут сцену. Если не очень спешите, после окончания спектакля прогуляйтесь в фойе или зайдите в буфет — так можно будет избежать очереди в гардероб.
Приносить ли в театр цветы?
Да! Эта привычка считается старомодной, но актёрам очень приятно получать такие знаки внимания.
Не стоит подниматься с букетом на сцену — лучше дождаться поклонов и подарить цветы понравившемуся артисту из прохода между сценой и первым рядом кресел.
Источники:
http://forum.sibmama.ru/viewtopic.php?t=1299813
http://zen.yandex.ru/media/id/5f569997b7204709f0f1e49d/chto-vziat-a-chego-luchshe-ne-brat-s-soboi-v-teatr-60f7b3d731c4df6f3660cb02
http://radiovesti.ru/brand/61178/episode/1402231/
http://live.mts.ru/lifestyle/article/kratkii-gid-po-teatralnim-voprosam
