Jak se vyráběly boty v 19. století

Mezi botičkami pro miminka ve sbírce Státního historického muzea vynikají 3 páry botiček z velmi měkkého, skvěle zpracovaného tmavě vínového maroka svou grácií a beztíží. Všechny jsou zdobeny ruční výšivkou se zlatými a stříbrnými nitěmi. Jedna je bez podrážky, vystřižená ze dvou stejných půlek kůže a vzory těsně zakrývají špičku bot. Další dvě mají výšivku zcela podobnou dospělým botám, která se nachází téměř po celé ploše svršku. Tyto vzorky vykazovaly malé opotřebení a byly dobře zachovány. Při pohledu na exponáty si člověk představí: rodiče pyšní na své ratolesti přikázali sestře, aby dítě přinesla, aby hostům – přátelům či příbuzným – ukázala, co udělala. V náruči chůvy sedí usmívající se miminko ve slavnostní košili nebo elegantních šatech a jeho nožičky obouvají krásné marocké botičky.

Děti ve věku 6-7 let byly již oblečeny jako dospělí, boty byly vyrobeny podle pohlaví: začaly se podílet na životě dospělých. O svátcích, vánočních stromcích, matiné, maškarádách a plesech se učili chovat, překonávat bázlivost a ostych, chovat se slušně a skromně, odvykat se od dětské spontánnosti a naivity, zvládat základy společenského chování. Na těchto plesech dívky předváděly (jako dospělé dámy) elegantní šaty a elegantní boty. Nejmódnějšími materiály obuvi pro taneční party byly satén, hedvábí a švestka 1. Prunel se používal k výrobě dámské a dětské obuvi po celé 19. století. Na obrázku 1 elegantní boty pro dívku ve věku 7–8 let, vyrobené z černé švestky, s nízkým naskládaným podpatkem, koženou podrážkou, na nártu zdobené třemi řadami stopek s grogrénovými černými mašlemi uprostřed, upevněné elegantním rytým bílé kovové přezky. Stylem, látkou a povrchovou úpravou připomínají boty dospělých dam a pocházejí z let 1870-1880.

K dispozici jsou 3 páry z měkké hnědé chevro kůže s kulatou špičkou a koženou podrážkou. Mají pásek se zapínáním na knoflík, typický pro dětskou obuv, probíhající od paty dopředu, zakrývající nohu u kotníku. Tento styl, jako nejpraktičtější a nejpohodlnější, si získal oblibu od konce 19. století a udržel si ji po celé následující století. Na povrchu kožené podrážky můžete vidět značku vyraženou francouzskými písmeny „Pinet“. Tak se jmenuje slavný francouzský obuvník, o kterém se psalo ve speciálním obuvnickém časopise: „Zakladatel firmy Francois Pinay se narodil v první polovině 19. století a byl nejprve studentem a poté učedníkem. , obchodní cestující a řezačka v obuvnické dílně. V roce 1855 založil v Paříži první továrnu na dámskou obuv. V roce 1863 koupil pro svou firmu dům na 44 rue Paradis-Poinsoniere, kde postavil nové dílny, obchod a hlavní kancelář podle vlastního architektonického návrhu. V této době zaměstnává ve svých dílnách, prodejně a kanceláři 120 lidí a až 700 lidí pracuje mimo domov. V roce 1867 vynalezl a patentoval lisovací a matricové stroje na výrobu kožených podpatků z jednoho kusu kůže (tzv. „podpatek Louis XV“, později nazývaný „francouzský podpatek“). Zdá se, že to byl název společnosti, čtený v ruštině s výslovností posledního písmene, který byl přiřazen k jednomu ze stylů dětské obuvi – „botičkám“.

Pinay se proslavil nejen lehkostí a elegancí svých výrobků – byl to on, kdo poprvé zavedl do módy dětských bot křížový pásek, který botu pevně připevnil k dětské noze. V letech 1870-1880 jeho společnost prováděla rozsáhlý obchod s mnoha evropskými zeměmi, včetně Ruské říše. V Moskvě se boty této společnosti prodávaly v obchodě na 9 Stoleshnikov Lane.

Dětské „bačkory“ vyrobené z pevné, neohebné, zesílené nepromokavé kůže, vypadaly jako mělké boty, ploché prsty, se zúženou špičkou, uzavřeným nártem a zkráceným nebo nízkým podpatkem. Jejich povrch i vnitřek je hladký, jakoby pokrytý bezbarvým lakem. A na vnější straně paty je malé trojúhelníkové zesílení z kusu kůže, připomínající špendlík, pomocí kterého bylo snadné sundat boty bez pomoci rukou (stejné zesílení na zadní straně bylo vyrobeno na gumových galoškách). Tyto kožené galoše jsou uvedeny na stránkách ceníku slavného moskevského obchodního domu „Mur a Meriliz“ z roku 1913. Stylově se podobají podobnému ženskému páru, ale od dospělých se liší větší půvabem a šarmem, pocházejí z okrajových částí Ruské říše – Kazachstánu a Střední Asie, kde dostali místní jméno „kaushi“ a pocházejí z r. počátku 20. století. Nosily se na teplé vlněné ponožce nebo dlouhé punčoše. Takové boty pro děti i dospělé jsou vyobrazeny na obrázku slavného grafika 19. století Orlovského. Zde je jasně vidět, že podobné galoše jsou jak na pánovi (v popředí), tak i na chlapci, který ho dohání (vyobrazený za hlavními postavami).

Tato forma nepromokavé obuvi, která existovala v Rusku v dřívější době, dokázala přežít na jeho dřívějších periferiích a byla přijata od ruského obyvatelstva cizinci již na počátku 20. století [1].

Historie obuvi 18.-19. století

Chci vám ukázat a říct něco málo o obuvnické módě 18.-19. století. Toto téma mě začalo zajímat poté, co jsem se seznámil s oděvy 18. a 19. století prezentovanými na obrazech umělců. Boty minulých staletí byly vyrobeny výhradně ručně. Hlavní materiály: byla to kůže pro pánskou obuv a materiály jako hedvábí, samet, krajka pro dámskou obuv. Dámské boty byly zdobeny výšivkou. Pro bohaté lidi byl často vyroben ze stříbrných a zlatých nití a byl zdoben říčními a mořskými perlami. Takže by se dalo říct, že to bylo umělecké dílo.

A teď něco málo k historii bot.

Historie bot sahá více než jedno tisíciletí. Nejspolehlivější informace o tom, jaké boty nosili naši předkové, pocházejí z doby starověkého Egypta a starověkého Řecka. V té době byly populární všechny druhy sandálů, které byly vyrobeny tak, aby se podle bot odlišili zástupci různých tříd. Pánské a dámské boty se navíc lišily barvou a výšivky a perlové zdobení naznačovalo, že takové boty jsou určeny pro zvláštní příležitosti.

Středověká Evropa nabízela jako náhradu za sandály boty s dlouhými, nahoru vytočenými prsty. Od té doby je obuvní móda snadněji dohledatelná – prostřednictvím maleb, rytin a ilustrací. Kromě toho jsou boty té doby poměrně hojně zastoupeny v muzeích.

Zvláště zajímavé byly ve středověku poulenes – boty s dlouhou, vzhůru vyhrnutou špičkou, které byly často zdobeny rolničkami nebo rolničkami.

Francouzský král Filip IV. dokonce vydal zvláštní zákon, podle kterého musela veškerá šlechta nosit pouze takové boty. Ve 14. století délka bot prokázala ušlechtilost jejich majitele: špička bot se prodlužovala v závislosti na hodnosti. Aby byla chůze pohodlná a zabránilo se klopýtnutí, velmi dlouhé nosy přivázaly zakřivenou špičku boty k noze provázkem. Tento tvar špiček obuvi byl zachován i ve zbroji.

Poulains v malbě a prvek brnění vystavené v muzeu.
Během renesance se boty vyráběly z kůže, sametu, hedvábí a vlněných látek různých barev. Nosili boty a boty vyrobené z měkké kůže nebo semiše. Navenek se boty té doby stále více blížily modelům, které nosíme dnes. Boty byly zdobeny vzorovanou perforací a při jejich výrobě byly použity materiály různých barev.
V 20. století se boty staly pohodlnějšími díky tomu, že se změnily, staly se kratšími a širšími (takové modely se nazývají „krávové náhubky“). S přibývajícím a rozšiřujícím se předním dílem páru se zadní díl zužoval a zmenšoval a již ve XNUMX. letech XNUMX. století se boty zmenšily tak, že sotva stály na nohou, a proto se zapínaly na zavazování v místě. nárt.
Spolu s módou četných střihů v obleku přišly do módy „medvědí tlapy“ – boty z barevné kůže nebo sametu, bez podpatku se širokou špičkou, módní v polovině 16. století. Byly zdobeny štěrbinami, kterými bylo vidět ostění jiné barvy.
V 17. století, v době baroka, přišly do módy podpatky a mašle na botách. Na plesech se dokonce od mužů vyžadovalo, aby se objevovali v botách zdobených obrovskými mašlemi ze stuh (mohou být dokonce dvě tyto mašle: jedna větší na nártu, druhá menší u špičky). Ale ve všech ostatních případech života dávali přednost botám – vysokým botám s hranatou špičkou, jejichž vrcholy končily širokými zvony. Obvykle byly sníženy na úroveň kolen a nosily se společně s kanóny – jakési kamaše a nahoře lemované tenkou krajkou.
Dámy v té době nosily elegantní lehké boty ze sametu, hedvábí a brokátu. Je pozoruhodné, že jedním z populárních modelů byly boty s podrážkou, jejichž myšlenka byla vypůjčena z pánského šatníku. Zpočátku byly tyto boty pro muže a používaly se při jízdě na koni. Princip jejich fungování byl následující: pata držela nohu ve třmenu, ale při sesedání spadla do země, což způsobilo nepříjemnosti. Pro ochranu paty a zajištění pohodlí byla proto na boty nasazena samostatná podešev. Její zvláštností bylo, že se při chůzi klepala na patu.

V 18. století, v době rokoka, význam ozdob a dekorů v obuvi ještě vzrostl: přezky, šněrování a mašle. Dámské boty těch let se vyznačovaly skleněným podpatkem a muly.
Během revoluce a po ní ve Francii proběhla skutečná revoluce také v módě ve znamení „návratu k antickému kostýmu“. Byl to jakýsi protest proti aristokracii. Pata zmizela a populární se staly vícebarevné boty se zavazováním, které připomínají moderní „baletky“ a boty ve stejném stylu. Boty byly často zdobeny výšivkou, vlnou, hedvábím a korálky. Tyto hedvábné a saténové boty potřebovaly ochranu ve špatném počasí venku.
S návratem do módy krinolín a později shonů sukně téměř úplně zakrývají boty. Od poloviny 19. století se začaly objevovat boty na podpatku a místo hedvábných bot nastoupily pohodlné a praktické kožené boty. Tvar bot se stává pevnější, objevují se šněrování a spojovací prvky. Nejmódnějším modelem té doby byly polobotky a vysoké boty se středně vysokými „skleněnými“ podpatky s knoflíky a šněrováním.

„Victor Guillen byl návrhář obuvi v Paříži, kde měl vlastní dílnu a řada obuvníků ho oslovila, aby vytvořil své sezónní kolekce. S nadšením pro boty shromáždil souběžně se svou prací sbírku bot (a souvisejících předmětů) ze všech koutů světa a reprezentujících každou dobu. Tato kolekce mu také posloužila jako zdroj inspirace.
Byl skutečným sběratelem a jeho erudice v této věci spojená s 25letým výzkumem mu umožnila vytvořit skutečné muzeum zachycující historii obuvi od antiky až po rok 1950.
Finanční potíže ho donutily zavřít svou dílnu a dát sbírku na prodej.
Vytoužený velkými muzei ho nakonec získalo město Roman-sur-Isère, kde se muzeum nyní nachází v bývalém klášteře.“
Nyní muzeum vystavuje tisíce exponátů unikátních modelů historické i moderní obuvi. Nejcennější exponáty mají tisíciletou historii.
Mnoho moderních módních návrhářů zde čerpá nápady pro své kolekce.