Kdo vyrábí boty pro herce?

Dílna na šití divadelní obuvi je jediná v Čeljabinské oblasti. Tady už 15 let vyrábí křišťálové boty pro Popelku a boty pro Maritsu a zachovávají tradice, jak jen to jde.

Bez kování není švec nikde. Jedná se o ocelovou trubku se stojanem a speciálním čepem vysokým 70 centimetrů Na něj se umístí blok s obrobkem a začne se pracovat. Nejprve se ponožka položí do záhybů, každý se připevní malými hřebíčky do bot. A to je jen začátek, hotová bota je minimálně deset operací. Šití bot vyžaduje znalosti, zkušenosti, trpělivost a talent. Ostatně v této dílně ušili tolik bot a obuvi pro národní a uznávané umělce, že je tak akorát, aby každý mistr získal titul „ctěn“.

Boty, které se vyrábí v dílně v Čeljabinském divadle opery a baletu, jsou speciální – divadelní. Tyto boty a holínky nikdy nebudou cákat loužemi, nešoupat se po asfaltu, a pokud na sněhu kloužou, bude to jen na umělém sněhu. Tyto boty se nosí výhradně na pódium.

Sloučenina Ichigi

Pokud je bota primadony příliš těsná, bude představení určitě na pokraji selhání, takže měření chodidel herců jsou zde brána v každém detailu s přihlédnutím ke všem fyziologickým individuálním vlastnostem. Například pro sborové zpěváky se boty dělají volnější, protože jim z dlouhého stání otékají nohy. Boty pro baletky by ale naopak měly padnout na nohu jako druhá kůže. Jediné, co tu nešijí, jsou špičaté boty, kupují se ve specializovaných obchodech. Vše ostatní – boty pro baletky, pánské ichigy a jazzové boty – se vyrábí interně v dílně na území divadla. Jde o ojedinělý podnik: ani jedno divadlo v regionálním centru se nemůže pochlubit vlastní výrobou obuvi.

Na řezacím stole vedoucí dílny Antoniny Ershové je list: na něm je vyznačen obrys nohy jednoho z operních umělců. Tak začíná šití ichig – pánských baletních bot. Jeho jméno a v mnoha ohledech i tvar pochází z národní obuvi kavkazských horalů. Předpokládá se, že šití ichigi je nejobtížnější, i když například neexistuje pata.

Šití divadelních lístků začíná na žádost režiséra, poté divadelník nakreslí skicu. Každý pár samozřejmě stylově povznáší nejen kostým, ale ladí i s celým představením. Pro novou inscenaci šijí vlastní kolekci bot: umělkyně si nikdy neobuje boty od Lohengrina po Silvu, i kdyby byly totožné – to jsou zákony divadla.

Poté, co do dílny dorazí náčrtky podpořené oficiální přihláškou, mistr vybere poslední – jedná se o plastové polotovary-patky, ze kterých je vyroben vzor, ​​nebo jinými slovy model. Našli jsme řezačku Svetlanu Ukhovou řezající kůži podle vzorů – byl to nádherný černý lak. Další část je vyrobena z látky, poté jsou oba vzory spojeny lepidlem (duplikovány) a okraj kůže je speciálně ohnut – to je nutné pro sešívání dílů k sobě. Vlastně poslední operaci by měl dělat speciální stroj, ale dílna velmi postrádá vybavení, takže 80 procent šití bot je zde ruční práce. Ruční práce je pro Světlanu běžnou záležitostí, v dílně pracuje již 15 let od jejího založení.

V dílně jsou dva muži – Andrey Urentsov a Artem Erokhin. Oba pocházejí z dědičných dynastií ševců. A oba jsou toho názoru, že je tu nedrží plat, ale atmosféra stoprocentní psychické pohody. Tuto teorii potvrzuje i zelená džungle v dílně: v tmavé, dlouho nerenovované a nízké místnosti, mezi štiplavým zápachem lepidla a kůže, bujně roste liána a fialky a květiny se, jak známo, nervózně ohýbají.

Arťomův otec Alexander Iljič Erokhin pracoval v této dílně celý život a nyní se jeho práce ujal jeho syn. Je tu teprve tři měsíce, ale pracuje na stejné úrovni jako zkušení řemeslníci, pochvaluje si Antonina Andreevna. Během směny dílna ušije dva páry bot, ale v případě potřeby dokáže vyrobit i čtyři i více. Pokud si představíte práci mistrů v etapách, pak Andrey a Artem provádějí dokončovací operace. V obuvnickém slangu se jejich práce popisuje takto: „utáhnou“ připravené přířezy, lepí všechny potřebné díly, sedlovou podrážku (jde o silnou kůži) a případně podpatek. V dílně není sušicí komora, v zimě si vystačí s radiátorem ústředního topení, v létě suší topidlo. Po dokončení práce je nutná montáž: umělec přijde do dílny, obuje si boty a prochází se, dupe nohama a stojí na špičkách. Všechny připomínky jsou zohledněny a opraveny – pohodlí umělce je nejdůležitější, takže v tomto workshopu má klient vždy pravdu.

Outsourcing nebude fungovat? Pro divadlo je samozřejmě drahé udržovat si vlastní obuvnickou dílnu, ale ani zakázky se nechystají outsourcovat. Nízká technická vybavenost dílny, problémy s materiálním zabezpečením a personální krize však teoreticky mohly vést vedení divadla k vyčlenění dílny do samostatné hospodářské jednotky. Ale v tomto případě mohou náklady na šití bot prudce vzrůst.

Boty pro prince Galitského

„Brzy začne divadlo pracovat na inscenaci Ivana Susanina, objednávek bude určitě hodně,“ říká Antonina Ershova. — Mezitím nastal klid: existuje jedna žádost o boty pro prince Galitského z opery „Princ Igor“. Materiály jsou však v dílně těsné, vhodná kůže na princeznovské kozačky zatím chybí. Neexistují žádné podpěry nártu a s jiným spotřebním materiálem to není snadné. To ale neznamená, že princ zůstane bez bot. 31. března nastoupí na pódium sólista E. Golubchikov i přes logistické a technické problémy ve zbrusu nových botách, na zbytku nezáleží.

Šití divadelní obuvi není levná záležitost, protože se vyrábí pouze z pravé kůže. Je docela snadné spočítat náklady například na krásné bílé kozačky pro baleríny. K jejich výrobě je potřeba 10 druhů materiálů – od vysoce kvalitní kůže (chrom) a kůže na podrážky (sedlová látka) až po lepidlo a nitě. Platba za práci řezačky a přípraváře bude stát 300 rublů. – 150 každý plus práce ševce 200 rublů. V důsledku toho jsou náklady na boty 1625 rublů. Na své majitele čeká celá krabice bílých kozaček, tzv. charakteristických baletek. Zbývá vložit tkaničky a můžete se obout a přinášet umění lidem.

K šití divadelních bot musí být vedoucí dílny naprosto kreativní. Pracovní zkušenosti pomáhají zavádět originální nápady, používat nekonvenční materiály a vyvíjet nové vzory. Jen v roce 2010 divadlo uvedlo pět nových představení a všechny boty pro umělce ušili čtyři řemeslníci v čele s vedoucí dílny. „Na každé vystoupení je potřeba více než sto párů bot, protože jen ve sboru máme 60 lidí. Ano, plus dva tři soubory sólistů,“ komentuje situaci Igor Bachtin, zástupce ředitele divadla pro uměleckou produkci. — To jsou obrovské objemy a vlastní produkce je pro divadlo skutečně životně důležitá. Je nereálné objednávat boty pro umělce na boku, protože každý pár je vyroben precizně, výhradně podle individuálních měření.“

Rozmanité sedlové plátno. Nakoupit materiály potřebné k šití divadelní obuvi dnes není problém. V Čeljabinsku jsou minimálně dva obchody, které nabízejí vysoce kvalitní chrom, lak, semiš, sedlovou tkaninu a další „ingredience“ nezbytné při výrobě obuvi: například podpěry kleneb nebo karton speciální kvality.

Kde má Popelka boty?

Pro hotové výrobky obuvnické dílny v divadle je vyhrazen speciální sklad. Abyste se tam dostali, musíte jít od zadního vchodu do hlavní divadelní budovy a sejít po strmých schodech dolů do suterénu. Tady v malé místnosti jsou regály až ke stropu plné tenisek, kozaček nad kolena, kozaček a bot. Existuje dokonce několik kopií japonské národní boty – geta, byly vyrobeny pro operu „Chio-Chio san“. K dostání jsou však i ruské lýkové boty. Před několika lety je spojila, abychom použili divadelní jazyk, „hostující hvězda“ – prastarý dědeček s hustým plnovousem. Nikdo si nepamatuje, ze které vesnice byl mistr přivezen, ale v divadle na sebe zanechal dlouhou vzpomínku.

Návrhářka obuvi Polina Filippova bere z police Popelčiny boty. Nejsou samozřejmě křišťálové, ale vyrobené ze stříbrné pravé kůže, zdobené kamínky: obecně jsou vyrobeny tak, aby publikum získalo úplnou pohádkovou iluzi. Ve skladu jsou uloženy boty, ve kterých před více než 30 lety zářili například herci v opeře Rigoletto. Čtyřletý syn kostýmní výtvarnice Nikita bere botu stylizovanou do středověku, aby ji předvedl. Sklad plný skutečných rarit je pro něj zatím jen matčina práce. Ale pro děti, které sem jezdí na výlety, jsou police plné vzorovaných kozaček Ivana Careviče, nadýchaných kozaček Šedého vlka a kozaček velikosti 48 kouzelným světem zákulisí. Součástí výletní trasy je i obuvnická dílna, takže školáci poznají řemeslníky, kteří šijí umělecké boty ohromující krásy a pohodlí, ale nechlubí se svým talentem, ale říkají si: „Ruce nám rostou tam, kde jsme potřebovat je.“

Antonina Ershova, vedoucí dílny na výrobu obuvi v Čeljabinském divadle opery a baletu. M.I. Glinka: „Obsazený stůl naší dílny je určen pro sedm řemeslníků a dříve byl tým plně obsazen. Boty pro umělce dnes šijí jen čtyři lidé. Díky našim zkušenostem si s prací v každém případě poradíme, ze strany vedení divadla a umělců nejsou žádné stížnosti.“.

Ví, jak se do herců z Kalugy obout

Jeho pracovní název je švec. Stejný, jaký nosí naše oblíbené divadelní postavy. Vitaly Nazarov stejně miluje šití bot a sledování divadelních představení. Zvláště ty hry, kde herci hrají v jeho kůži.

15: 52 28.03.2014
0 4378

Přečtěte si KP40.RU:

Jeho pracovní název je švec. Stejný, jaký nosí naše oblíbené divadelní postavy. Vitalij Nazarov Stejně tak ráda šije boty a sleduje divadelní představení. Zvláště ty hry, kde herci hrají v jeho kůži.

Divadlo začíná věšákem?!

Poprvé jsem viděl skici se známými jmény – Kumitsky, Kornilov, Smorodin, Logvinovsky, Kuzněcov – v jeho ateliéru asi před 6 lety. Překvapilo mě to a začal jsem se ptát. Ale materiál o našem dnešním hrdinovi dozrál až nyní – v roce mistrova prvního významného tvůrčího výročí.

Vitaly Valerievich pracuje v činoherním divadle Kaluga pojmenovaném po. A.V. Lunacharsky již 10 let. To znamená Mezinárodní den divadla, který celé kultivované lidstvo oslaví 27. března, a jeho profesní svátek. Nazarov si už nepamatuje, jak působil v klubu Mashzavod. Mladému mistrovi bylo velmi brzy nabídnuto místo v divadle a umění se „vleklo“. Říká, že má velkou radost ze spolupráce s kreativními lidmi.
Práce Vitalyho Valerijeviče však není o nic méně kreativní. Kostýmní výtvarník přináší mistrovi pouze ručně kreslené skici budoucí jevištní obuvi a sám Nazarov přichází s tím, jak ilustraci oživit.

Práce na rekvizitách obvykle začínají dva měsíce před premiérou. Je však vhodné vyrovnat se s objednávkou co nejdříve, protože herci si musí během zkoušek zkoušet „boty“ – chodit, tančit. Pokud se ukáže, že boty skřípou nebo dřou nohy, umělec prostě bude muset bolest statečně snášet – o jaké dobré hře se tady můžeme bavit? A pak už to není daleko od neúspěchu inscenace. Kdo tedy řekl, že divadlo začíná věšákem?

A dámská noha má velikost 48!

„Nejobtížnější a nejzajímavější zakázkou pro mě byla pravděpodobně práce na „botách“ Pol-Polly (Igor Kornilov) v „Show for Real Ladies“ Alaina Verniera a „Divas“ Kena Ludwiga,“ vzpomíná Vitalij Nazarov. – Poprvé a naposledy jsem musel ušít dámské boty velikosti 48.

— Kolik výkonů je ve vaší dosavadní historii?
— Upřímně řečeno, nepočítám je. „Benátská dvojčata“, „Show pro opravdové dámy“, „Divas, aneb show pokračuje“, „Cyrano de Bergerac“, „Alenka v říši divů“. Mezi nejnovější – „Chasing Two Hares“, „Pokus k letu“.

— Vyjadřují herci svá přání? Jsou vybíraví?
— Hlavně z hlediska „pohodlné-nepohodlné“. Pak si však vzpomenete na nohu a začnete brát v úvahu všechny nuance. Ale nevzpomínám si, že by režisér někdy alespoň jednou zasáhl do této „svátosti“.

Zajímavý řád – složitý řád

V předvečer Dne divadla je malá dílna Vitalije Nazarova opět přeplněná botami, botami a kotníčkovými botami různých velikostí a. epoch. Toto je oprava bot pro kultovní inscenaci Borisova a Pletneva „Pokud miluješ, najdi to!“, šitá jeho předchůdcem. Představení založené na gestech a pohybech je na jevišti již více než 10 let. A to nejen na scéně činoherního divadla Kaluga. Jak je možné, že vám neodlétají podpatky a neopotřebují se podrážky?

— Jak dlouho ti trvá vyrobit jedny boty?
— Všechno je relativní, jako v každém tvůrčím procesu. Jeden letí, druhý začíná hloupě. Jsou nouzové časy: Ušila jsem dva páry a pak se ukázalo, že jich potřebuji deset. To se zvláště často stává v Divadle mládeže.

— Úspěch inscenací Divadla pro mladé diváky je tedy také ve vašich rukou?
– Ano, musíte obouvat veverky, zajíčky a šedé vlky.

— S kým je zajímavější pracovat?
– Není to o lidech. Pro mě je zajímavá zakázka komplexní zakázka. Takže čekám na kreativní návrhy z divadel před koncem sezóny.

dokumentaci
Základy řemesla se naučil v Baku, pracoval jako mistrovský učeň v obchodě s obuví. Od roku 1990 dělá v Kaluze to, co miluje. Od roku 2004 je obuvníkem v Činoherním divadle Kaluga.

Ty samé boty. Cítit rozdíl.

To jsou skici, kterými začínají Nazarovova mistrovská díla.

Autor: Liliya Bulaevskaya. Foto Lyubov Korshunova a z osobního archivu Vitaly Nazarova.